我在美國學習爵士樂的時候，最後一年半的時間，有幸和一位非常棒的老師學習，他的名字叫 Rich DeRosa。
在初階編曲這門課的時候，通常都會介紹各種樂器的音域。在這裡分享他在講樂器音域的時候，希望我們做的事。
他說，認識一項樂器的音域的時候，有三種位置需要知道。
- 在該樂器看的樂譜上的音域：不同的樂器，可能會看不同譜號(高音譜、低音譜、中音譜或大譜表等等)、不同調號(若是移調樂器)的譜。能認識或對那個樂器看的譜的音域有認識的話，在編曲時或更容易站在演奏者的角度想。
- 在標準音高樂譜上的音域：雖然聽說過，很多老一輩的編曲家，編曲時都直接在總譜上，寫下移調樂器的樂音。我自己在編曲或作曲時，都是用標準音高。知道各個樂器在標準音高的樂譜上的位置，還有在那個位置的音色，在分配音給樂器時，或是寫旋律給某個樂器時，能夠寫出適合的音樂。
- 樂器在鋼琴琴鍵上的音域：樂譜上的音域是平面上的東西，而鋼琴的琴鍵是手觸摸得到，眼睛看得到的東西。我們能夠在鋼琴上以視覺、觸覺及聽覺上，認識一個樂器的音域。尤其大部份的編曲者，都是以鋼琴為主要的工具。在鋼琴前時，如果能夠知道，這個位置就是長號通常會演奏的音域，或是，小號組的同音一般會落在鋼琴的這個位置，在編曲時，就會更順暢，更快速的完成想要的音樂。